L’ultima tappa del tour “Assenza di gravità… and more”
di Carmine Capasso si è trasformata in una serata speciale, quasi un
rito di chiusura, dove passato, presente e futuro della musica si sono
intrecciati con naturalezza. Il pubblico non era numeroso, ma la sala era ricca
di musicisti e ascoltatori attenti: un clima da “cerchia competente”, dove ogni
dettaglio viene colto e valorizzato.
A inaugurare la serata è stato Gianmaria Zanier, solo sul palco con chitarra e basi. Un compito impegnativo, soprattutto per chi è abituato a promuovere gli altri artisti più che sé stesso. E invece Zanier ha affrontato la sfida con una sincerità che ha colpito: ha proposto alcuni brani dal suo Diario di Bordo, portando un’intimità che ha funzionato proprio perché priva di artifici. La sua esibizione è stata un gesto di coraggio e autenticità: un artista che decide di mettersi in gioco, pur senza grande esperienza da palco, e che riesce a creare un clima di ascolto vero. Un’apertura positiva, umana, che ha predisposto il pubblico alla serata.
La seconda parte ha visto l’ingresso della Carmine Capasso Band, formazione affiatata e
potente:
Carmine Capasso – voce, chitarre, theremin, synth
Sep Sarno – piano, Hammond, Moog
Piero “BlackBass” Chiefa – basso, chitarra
Jacopo Casadio – batteria, cori
Capasso si conferma un frontman completo: tecnico,
espressivo, capace di guidare la band e di coinvolgere il pubblico con
naturalezza. La scaletta ha attraversato i brani del suo album Assenza di
gravità, alternandoli a momenti dedicati alle sue esperienze con The
Trip, proponendo anche un brano da lui composto per la nuova formazione.
Non sono mancati omaggi a gruppi e artisti che fanno parte del suo DNA
musicale: Timoria, Genesis, Ivan Graziani, Black
Sabbath. Una sezione centrale energica, varia, costruita con intelligenza
musicale.
La terza parte ha portato sul palco Giorgio “Fico” Piazza, in splendida forma. Con
lui la serata ha assunto una dimensione storica, quasi documentaria.
Il percorso musicale ha rivisitato le sue origini con I
Quelli, proponendo pezzi storici come “La bambolina che fa no no no”
(brano di Michel Polnareff, portato al successo in Italia proprio dai
Quelli), “Hush” dei Deep Purple, altro cavallo di battaglia della
band pre-PFM.
Dalla stagione dei Quelli si è passati alla nascita della PFM,
di cui Piazza è stato membro fondatore e protagonista nei primi due album. Il
pubblico ha potuto ascoltare canzoni come “Impressioni di settembre”, “La
carrozza di Hans”, introdotta da una citazione potente dei King Crimson,
ovvero “21st Century Schizoid Man”.
Greg Lake è sempre nei suoi pensieri e "Lucky Man" ne è una testimonianza.
La chiusura è stata affidata a un classico intramontabile “È
festa” (con Zanier a completare la big band), brano che ha trasformato la
sala in un piccolo rito collettivo, con il pubblico ai piedi del palco.
Piazza non si è limitato a suonare: ha raccontato, ha
condiviso aneddoti, ha riportato alla luce un pezzo di storia del progressive
italiano. La sua presenza ha completato la serata, aggiungendo profondità e
memoria.
Alla fine, ciò che resta di questa ultima tappa del tour “Assenza
di gravità… and more” è la sensazione di aver attraversato un viaggio
completo, fatto di coraggio, tecnica, memoria e condivisione. L’apertura di
Zanier ha dato il tono umano alla serata, come se qualcuno avesse spalancato
una porta invitando tutti ad accomodarsi senza formalità. La parte centrale,
con la Carmine Capasso Band, ha mostrato invece la solidità di un gruppo che sa
esattamente dove andare: un suono compatto, una guida sicura, un repertorio che
alterna introspezione e potenza, passato e presente, con quella naturalezza che
solo i musicisti veri sanno mantenere.
E poi l’arrivo di Giorgio “Fico” Piazza ha aggiunto la
dimensione del racconto, quella che non si impara e non si costruisce: si porta
addosso. Le sue storie, i suoi brani, i suoi ricordi trasformati in musica
hanno completato il quadro, come se la serata avesse improvvisamente trovato la
sua profondità storica, il suo orizzonte più ampio. Insieme, questi tre momenti
hanno creato un flusso unico, un intreccio di generazioni e sensibilità che ha
restituito al pubblico un’esperienza piena, viva, capace di guardare avanti
senza dimenticare da dove arriva.
E proprio guardando avanti, la chiusura del tour assume un significato particolare: Carmine Capasso ora si fermerà per un po’, una pausa necessaria per dedicarsi al nuovo disco. Se questa serata è stata un punto d’arrivo, è anche un punto di ripartenza. E la sensazione, uscendo dalla sala, è che ciò che verrà dopo avrà ancora più peso, più maturità, più visione. Perché quando un viaggio si conclude così, con questa intensità e questa cura, significa che un altro è già pronto a cominciare.
